ВОЛШЕБНЫЙ МИР МИХАИЛА МЕРИНОВА

Иван ОМРУВЬЕ
ivan@ks.chukotka.ru

Творческий вечер, посвящённый художнику Михаилу Меринову, ушедшему из жизни в январе этого года, провели в Анадыре сотрудники Публичной библиотеки имени Тана-Богораза и Музейного центра «Наследие Чукотки». Повод весьма серьёзный: 14 октября ровеснику окружной газеты исполнилось бы 85 лет.

НЕЗРИМОЕ ПРИСУТСТВИЕ
– Сегодня мы видим прекрасные работы анадырского художника Михаила Меринова и кажется, что он незримо присутствует с нами в этом зале, – сказала научный сотрудник окружного музея Юля Степанова, открывая 17 октября выставку под названием «В стихах пейзажи я пишу…». – Но остались его сборники стихов, каталоги выставок, экслибрисы, пейзажи, галерея портретов, видеофильмы, газетные статьи…
Он родился в станице Новоивановская Краснодарского края. В 1940 году его не приняли в школу – не хватало 1,5 месяца до семи лет. Потом началась война, и все, кто могли, дети в том числе, шли работать. Работающих кормили. Рано утром поднимали маленького Мишу, сажали его на коня или вола, давали в руки кнут и… вперёд в табун. И так всё лето.
В первый класс он пошёл только в 10 лет. Проучился четыре года и снова – работать.
Когда ему исполнилось 15 лет, устроился на сахарный завод. В 1948 году завод закрыли. Михаил поступил учиться в ФЗУ, получил специальность сборщика-монтажника металлоконструкций. На заводе приобрёл ещё одну специальность – штукатура. Призвали в армию, прослужил три года. После армии женился, у них с женой Зоей родились двое сыновей…
Прослушав вкратце жизненный путь Михаила Меринова, старший научный сотрудник музея Екатерина Отке дополнила, что он в одно время работал у них оформителем, помнит, как со вкусом сделал стенд к юбилею чукотского поэта Виктора Кеулькута. А Светлана Кочнева, заместитель директора Публичной библиотеки, отметила:
– Михаил Алексеевич оформил галерею портретов писателей Чукотки и Дальнего Востока, куда включил также и своих друзей, которых у него было очень много. Это был грандиозный труд, кстати, начал он с портрета Фёдора Матюшкина – друга Александра Пушкина.
Художник Валерий Выквырагтыргыргын поведал, что, когда ему было негде работать, помог Михаил Алексеевич. А войдя в мастерскую Меринова, увидел портреты поэтов и писателей и подумал: «Он же рисует их для памяти».
В свою очередь поэт Андрей Носков сказал, что Меринов для него был как отец – мудрый и очень добрый.

ТАЙНЫЙ ПОРТРЕТ ЖЕНЫ
Сохранилась видеозапись, на которой был запечатлён художник.
По окончании её просмотра подробнее о жизненном пути Михаила Меринова гостям очень эмоционально рассказала заведующая филиалом библиотеки Людмила Лазутина:
– Страсть к рисованию всегда жила в нём. Но в далёкие военные годы не было ни карандашей, ни бумаг. Михаил Алексеевич с трепетом вспоминал свои первые цветные карандаши, которые привёз отец. Тогда он всю ночь не мог уснуть – так хотелось посмотреть на эти карандаши!
В армии оформлял стенгазеты, пробовал сделать с маленькой репродукции пейзажа большую картину. Получилось. Потом купил краски.
Михаил закончил факультет изобразительного искусства университета. Правда, ему пришлось до этого четыре года проучиться в вечерней школе, поскольку в университет принимали только на базе восьмилетнего образования.
1961 – 1965 годы – время учёбы и работы. Жена постоянно ворчала за «хлам» – так она называла эскизы, разбросанные по квартире. Но в душе одобряла увлечение мужа и однажды радостно изумилась первой портретной работе – своему портрету, сделанному художником тайно со спящей жены Зои.

«ДАВАЙ, ДАВАЙ ПИШИ – У ТЕБЯ ПОЛУЧИТСЯ»
Первая персональная выставка художника-электро-сварщика состоялась в 1965 го-ду и была принята зрителями восторженно. Но нашёлся критик, который в газету написал следующее: «Акварельные натюрморты отдают рекламностью, они натуралистичны. Нет картин родного посёлка, портретов передовиков производства...».
«Зачем учился? Таланта нет, будущего нет. Ну, пусть рисование останется как хобби. Профессий у меня много и других», – подумал в то время начинающий художник.
Но это было лишь начало большого пути Михаила Меринова как художника, талант которого раскрылся здесь, в Анадыре. А с чего всё началось? С того, что на постоянное место жительства на Чукотку переехал его друг – фотограф Павел Кондрашов, который был очарован удивительным краем. Он-то и позвал Михаила, мол, кинотеатру «Строитель» срочно требуется художник.
1972 год, август. Меринов работает художником-оформителем кинотеатра, изучает шрифты, приходит на работу в 6 утра, домой возвращается в 10 вечера. В тот год в кинотеатре «Полярный» он познакомился с известным художником Владимиром Истоминым. К этому времени Меринов уже работал в жанре малой графики. Истомин ознакомил его со своими работами, показал, как режутся гравюры. Тогда много было художников, но Меринов больше других втянулся в эту работу. Истомин помогал всем. Собратья-художники, и в первую очередь Владимир Истомин, и подталкивали коллегу: «Давай, давай пиши, скоро выставка – у тебя получится».

ПРИЗНАНИЕ ЗЕМЛЯКОВ И ПАМЯТЬ
В 1978 году, спустя 12 лет после первой выставки, состоялась вторая выставка живописных работ Михаила Меринова. Сбылись, можно сказать, мечты и надежды стать настоящим художником. Но творческой личности всегда чего-то не хватает, хочется писать, творить. И Михаил Алексеевич много работал. Но только в 70 лет он смог стать членом Союза художников России. Дивиденды это не приносило, но позволяло иметь свою небольшую мастерскую.
К 80-летнему юбилею Меринова Российский экслибрисный журнал в рубрике «Юбилеи» напечатал информацию о художнике, он также попал в почётную книгу «Лучшие люди России».
Но главное всё же – признание земляков, память, которую он оставил на земле в своих работах. За плечами у Михаила Меринова много картин, этюдов, экслибрисов. Он оставил нам галерею портретов известных на Чукотке литераторов, как ныне живущих, так и ушедших (около сотни). Было в его планах написать ещё портреты художников, музыкантов, оленеводов, горняков.

Между тем

Популярность Михаила Меринова росла пропорционально его трудолюбию, усидчивости, преданности любимому делу, постоянному творческому поиску. Уже в возрасте вдруг начал писать стихи. Шутя, он как-то сказал: «Не хочу быть старым художником, хочу быть молодым поэтом». Художник умел слушать песни и музыку. Его любимой певицей, как отметила в своём материале журналист Маргарита Доброцкая, была Анна Герман с песней «Когда цвели сады». Мы знаем и помним этого доброго, душевного человека и будем удивляться его какой-то потаённой мудрости.