Анастасия ВИДИНЕЕВА
vidineeva@ks.chukotka.ru
Третий сезон фестиваля «Северный. Театральный. Наш!» (12+), который проходил в октябре в Анадыре в стенах Окружного Дома народного творчества, отметился не только яркими постановками профессиональных коллективов, но и серией мастер-классов от ведущих педагогов страны. Смелый эксперимент, на который пошла труппа Государственного драматического театра имени Олега Куваева, подготовившая за неделю во время творческих лабораторий эскизы трёх спектаклей, сложился, по мнению критиков и зрителей, весьма удачно. По крайней мере, публика высказала пожелание, чтобы работа продолжалась над всеми тремя постановками.
Самым интригующим событием прошедшего фестиваля стал финал творческих лабораторий, во время которых три приглашённых режиссёра – Антон Маликов, Константин Кучикин и Александр Чеботарёв под руководством Олега Лоевского работали с труппой первого на Чукотке профессионального театра, создавая три разных театральных истории на основе современной драматургии. Зрители не просто увидели наброски спектаклей, но и принимали решение – «продолжить работу» или «забыть, как страшный сон».
Первый эскиз по пьесе «Делай всё, что хочешь, пока я тебя люблю» (18+) рассказывал об истории девушки, подвергшейся насилию.
– Пьеса для меня была непростой. По сути, главный вопрос, который я хотел поставить, – как подросток, прошедший одну жестокость и другую, будет жить дальше в этом взрослом мире, не перейдёт ли он черту убийства или просто потеряет адекватность, – рассказал режиссёр Антон Маликов.
Остро социальная тема взаимоотношений подростка, потерявшего отца, и его матери была поднята в эскизе «Это всё она» (18+), дополненном живой музыкой.
– Хотелось показать дуальность нашей реальной жизни: если уж мама с сыном, живя в одной квартире, не могут договориться и правильно коммуницировать друг с другом, то что тогда говорить о чём-то большем. Здесь нет провокаций, просто хотелось порассуждать вместе со зрителем на эту тему, – поделился режиссёр Александр Чеботарёв.
Самой лёгкой, воздушной, словно сотканной из снов, была история «Панды» (18+), которую подготовил режиссёр Константин Кучикин. История о любви, в которую неожиданным, но при этом внутренне логичным образом вплетается смерть, заставила зрителей долго рукоплескать актёрам.
– Для меня было открытием то, насколько мы на самом деле поверхностно читаем какие-то произведения и делаем их разбор. Благодаря этой работе я сильно «прокачал» понимание текста и своё умение работать над ролью, – отметил актёр чукотского драмтеатра Вадим Извеков.
Отражённые в эскизах темы нашли глубокий отклик в сердцах и умах зрителей.
– У меня были предвкушения какого-то черновика, а на самом деле я увидела практически готовые работы, которые можно выпускать на суд зрителя, прежде всего, родителей и детей. Вопросов, конечно, после каждого показа возникала масса. В голове сначала был некий хаос, а потом, особенно после обсуждения, начался поиск ответов. Это-то и здорово! – считает зрительница Любовь Домрачева.
Некоторые зрители говорили после показов, что у них «внутри что-то перевернулось», а некоторые замечали, что такими артистов театра Куваева они ещё не видели.
– Фестиваль должен что-то радикально менять в лучшую сторону. Так вот за эти семь дней участники труппы очень продвинулись в профессии. Это самое важное, что только есть. Лабораторный формат всегда украшает любой фестиваль, потому что это пульсирующая жизнь театра. Это то, что рождается и случается здесь и сейчас. И рождается на таком нерве, на таком драйве, когда ты как будто летишь с горы и должен обойти все препятствия. Лабораторное самочувствие – абсолютно уникальное явление. Поэтому мы действительно увидели здесь, как артисты на наших глазах раскрылись с удивительных сторон, – отметила театральный критик Жанна Зарецкая.
Кстати
Завершающим показом фестиваля «Северный. Театральный. Наш!» стал спектакль драмтеатра «Поиск» из города Лесосибирска Красноярского края «В поисках Островского» (12+). Постановка была сделана в жанре открытой репетиции – будто бы актёры репетировали отрывки разных пьес великого русского драматурга. «Артисты пробуют себя, размышляя об Островском, пробуют сыграть эти пьесы в разных жанрах. Какие-то – с элементами театра кукол, какие-то – театром теней... Как сегодня нужно ставить Островского? На этот вопрос мы и пытались ответить», – рассказал художественный руководитель театра Олег Ермолаев.
